Gabriela Cárdenas es una arquitecta y artista argentina. Estudió dibujo con Viviana Blanco y Leila Tschopp entre 2007 y 2009. Durante el 2015, asistió al taller de análisis de obra de Tulio de Sagastizábal y participó del Programa de Investigación y Seguimiento de Proyectos del Proyecto PAC de la Galería Gachi Prieto. Cursó dos años de doctorado en la Universidad de Buenos Aires con el proyecto de tesis: “El dibujo como construcción. Un estudio de las formas de representación en arquitectura”.

Realizó las siguientes exposiciones individuales: “Profundidad de los planos”, FADU-UBA, Buenos Aires (2016); “Variaciones Neufert”, Universidad Torcuato Di Tella, Buenos aires (2013); “Pequeños múltiples”, Espacio Niceta, Buenos Aires (2013); “Variaciones”, Espacio Plan, Buenos Aires (2009).

Participó además en diversas exposiciones colectivas, entre ellas: 105.° Edición del Salón Nacional de Artes Visuales, Museo Emilio Caraffa, Ciudad de Córdoba, Provincia de Córdoba, Argentina (programada para octubre de 2016); “Cartas al Jefe de Gobierno / Letters to the Mayor”, Monoambiente, Buenos Aires, curada junto a Storefront for Art and Architecture, Nueva York, Estados Unidos (2016); “Cuadrado amoroso. La ambigüedad de las formas”, La Ira de Dios, Buenos Aires (2015); “Hábitat. Una casa intervenida”, espacio privado, Provincia de Buenos Aires (2014); “Todo comienza con un si”, LDF Galería, Buenos Aires (2009); “Offene Ateliers”, como artista invitada del taller de Marcela Böhm, Colonia, Alemania (2007).

Es profesora titular y profesora adjunta en asignaturas del área de dibujo y representación en la UNSAM y en la Universidad de Buenos Aires. Desde 2011, participa en un colectivo de investigación en la Universidad de Buenos Aires en el que estudia las relaciones entre la representación y el dibujo desde un aspecto tanto práctico como teórico.

La muestra desarrollada en FADU-UBA contó con la curaduría del docente de la UNSAM Roberto Lombardi, quien escribió:

“En los trabajos de Gabriela Cárdenas el dibujo se presenta ocupando materialmente un plano disponible de papel, casi siempre a través de la construcción plástica de una serie innumerable de pequeños perfectos trazos de grafito (una sistemática acumulación de antigarabatos). Progresivamente, emerge una figuración de fantasmagorías arquitectónicas, derivadas de re-proyectar proyecciones canónicas, por medio de otras formas de simetría y conmesuración (escalar, rebatir, reflejar planos). La precisión serial promueve el extrañamiento de temas y técnicas, suprime toda familiaridad con los objetos y consigue que cada trabajo nos enfrente con la enigmática frescura que siempre esperamos del arte, pero que ocurre sólo a veces, cuando lo que parecía conocido se desmonta y reconstruye renovado por un apasionado ingenio de fabricación.”